2017中国国际首饰艺术展日前在北京服装学院闭幕。该展览为双年展，本届为第三届，展会的主题为“并·行”。本届展览活动期间，记者就当今中国首饰艺术设计现状、人才培养以及产业未来发展，采访了北京服装学院校长刘元风，副校长詹炳宏及珠宝首饰设计系教授、学科带头人邹宁馨。

北京服装学院校长刘元风

　　据了解，北京服装学院新成立了服饰艺术与工程学院，首饰设计为主导专业，该学院的成立，是将北京服装学院相关资源整合起来，使服装、服饰两个学科既相近，又相对独立，使它们向各自更强、更有利的方向发展。北京服装学院校长刘元风说：“北京服装学院希望通过国际首饰艺术展，让新成立的服饰艺术与工程学院在教学和科研上，有一个更新的高度和更广阔的国际化视野，同时建构服饰设计教学新体系，即融文化、艺术、科技、工艺、商业为一体的设计机制，使设计产品顺利落实到市场上，并运用大数据、人工工智能等一些新的设计手段和方法，使首饰设计更具有现代感和时尚感。

北京服装学院副校长詹炳宏

　　中国首饰植根于传统首饰，人们习惯借助于玉雕和24K金等贵金属做成的项链、耳饰及戒指进行装饰，而西方的装饰观念则十分丰富，詹炳宏认为，两者中间并没有谁对谁错。如今，随着时代的发展，人们对于审美和装饰理念发生了很大的变化。詹炳宏说：“年轻人不再会去佩戴祖母们佩戴的那些首饰，她们会选择更新颖的装饰方式，并且会经常更换，再也不是‘钻石很久远，一颗永留存’”。詹炳宏说：“考虑使用更广泛的材料来做首饰，以更广泛的角度来做设计，对国内的设计师来说，正在进行这样的转变”。在谈到未来智能化对首饰产业的影响时，詹炳宏认为，未来智能技术将为首饰赋予新的功能，如运动、健康、通信、计算等等，但也对首饰的外观产生深远的影响；3D打印将成为首饰产业的革命性技术，必将改变首饰产业的样貌：手艺的价值将被重新审视，因为对于3D打印设备来说，再复杂再艰难的工艺，3D设备都是可以实现的；设计师的设计也可以完全摆脱制造的存在，未来即使三两件作品也不用担心没地方加工，市场将真正体现出设计与设计师的价值。

    对于新一代年轻设计师，詹炳宏这样评价：“90后或00后选择学首饰设计，是源于他们喜爱这个专业，而不再是为了考学而学习，因为喜爱，往往会把作品做到极致，这是他们的优点，也是我们喜爱他们的原因。新一代年轻设计师思想特别活跃，但往往容易走到一个更小的点上去，比如她们对某个东西喜欢就特别关注，这是他们的特点，也是他们的任性”。詹炳宏希望新一代年轻设计师要拓展视野，不要局限在某个小的领域，将会更有利于自身的发展。詹炳宏认为，作为一个中国的设计师，中国人的设计、中国人欣赏的设计、消费者愿意掏钱购买的设计或者产品一定是与西方有所不同，未来文化的差别将会越来越珍贵，也越来越精彩，年轻人如果懂得这个意义，对今后的成长将会更有帮助。

北京服装学院珠宝首饰设计系教授、学科带头人邹宁馨

　　邹宁馨认为，首饰与现代人生活息息相关，首饰是时尚产品，发展很快，但不管是用什么材料来制作，最重要的是精致化。他还说：“现在有一种现象叫做迭代，即原来的一种形式被另外一种新的形式所替换，比如以前做首饰生产加工的1000多人的厂子，现在慢慢转型，借助于互联网、物联网，首饰行业在不断深化，首饰加工企业在向着小型化方向发展，现在能够生存下来的基本是二三十人的厂子，小的只有六、七人，而首饰的风格也越来越向着个性化、定制化的方向发展”。邹宁馨强调，伴随着互联网成长的年轻人随着所受教育的不同，他们对首饰的理解也跟上一代人的观念截然不同，设计师的设计理念也要随着发生变化。

　　2017北京国际首饰艺术展汇集了来自全世界45个国家400多位设计师的1600多件作品，作品丰富多彩，促进了我国首饰设计水平的提高，同时也引领了首饰市场向上、向美、向善的方向发展。